Leiji Matsumoto “Ozma”

A volta triunfal de Leiji Matsumoto as telinhas na animação feita para comemorar os vinte anos do aclamado canal por satélite WOWOW [que patrocinou entre outros animes no passado Ergo Proxy e Now and Then, Here and There]. Ou não.

Em uma Terra futurista vítima de um comportamento anormal do Sol que levou ao gigantesco deserto que se tornou nosso planeta acompanhamos a história de Sam Coyne, jovem membro da tripulação da nave Baldanos que como todo bom heroi [mesmo que no caso seu moleque padrão algo baixinho] salva a misteriosa garota de longos cabelos azuis, Maya, perseguida pelo Exército de Theseus.

Esta, que descobrimos ser uma rara “Criança Ideal” original restante [e portanto valiosa para a raça de indivíduos geneticamente modificados], está a procura do monstro que dá o título a este anime – monstro esse que também é o algoz que fez o irmão de Sam, Dick, um dia ter desaparecido há muitos anos. E esta é uma jornada rumo ao encontro de Sam e Maya com Ozma.

Mesmo não sendo a sinopse mais promissora do mundo, inicialmente Ozma não parece ser uma obra a ser desprezada; tendo principalmente o pedigree de Leiji Matsumoto, além de um staff promissor comandado pelo diretor Ryousuke Takahashi [Layzner, VOTOMS], tínhamos tudo para ter ao menos uma história simples mas bem contada aqui. Mas infelizmente não é o que acontece.

Tudo bem que Ozma, baseado em um roteiro escrito há vinte ou trinta anos atrás por Matsumoto, obviamente não seria banhada em um oceano de criatividade e ideias marcantes, mas o fato de ser um amontoado de clichês assusta um pouco. Simplesmente não há uma só linha de diálogo ou detalhe neste universo construído às pressas que chame a atenção aqui. Pior, qualquer detalhe incluso aqui simplesmente já foi testado antes, e de maneira melhor.

E quando falta qualquer pingo de criatividade em um roteiro feito simplesmente para agradar o público a solução acaba sendo uma execução que compense, que torne a obra ao menos divertida o suficiente para servir de entretenimento ao pobre espectador.

Mas infelizmente no caso de Ozma é outra coisa que também acaba não acontecendo, devido principalmente a uma direção feita no automático. Nada aqui empolga [e as batalhas, que deveriam ser técnicas conseguem ser uma versão piorada do que acontece em Mouretsu Pirates], não há qualquer preocupação em fazer as partes juntarem-se de forma a termos um todo coeso, contínuo e que prenda; simplesmente as cenas passam uma após a outra de forma burocrática, com os diálogos soando um pouco cretinos e os personagens passando muito pouca empatia.

Sim, porque um ponto chave aonde podemos ver o quão Ozma consegue ser medíocre é o fato da história simplesmente não escolher o seu foco, se nos personagens ou no enredo. Algo sempre fundamental em narrativas de qualquer tamanho, em uma tão curta como aqui soa essencial a obra de duas horas de duração [sim, seis episódios de tamanho regular são simplesmente equivalentes a um filme] escolher um foco para poder desenvolver-se com o mínimo de qualidade que seja.

E assim acompanhamos uma história que a cada peça do pequeno quebra-cabeça a ser completado vai se mostrando mais e mais óbvia até o final pretensamente épico que acaba sendo falho justamente por, além de algumas revelações patéticas [como a identidade do mascarado e o grande segredo sobre o que é Ozma, sem dúvida as grandes frustrações da série] construção aqui ter sido feita de forma simplória.

Analisando-se simplesmente como obra, Ozma consegue estar bem em cima da linha do mediano: um perfeito nota cinco. Claro, poderia ser pior, mas está muito aquém do esperado e até mesmo abaixo da média do que é produzido atualmente.

Sim, uma pena que mostra que um dos problemas da indústria de animação japonesa atual é também o fato de que há muito talento desperdiçado à toa. Porque uma obra como essa, com praticamente nenhuma pressão para inserção dos elementos comerciais de sempre [de brinquedos ao modelo Akiba], consegue ser tão mediana?

Claro que há responsabilidade do time de produção simplesmente não ter sido competente o suficiente para ter produzido algo de qualidade, mas outro fator importante aqui é a absoluta falta de dinheiro presente no projeto. A parte técnica é capenga e muito mal-feita; não basta a arte presente na série [e representada nas imagens que ilustram este artigo] ser ruim, tudo acaba sendo muito abaixo da média atual a um ponto em que compromete.

Sim, se teoricamente é difícil vender uma arte retrô como proposta aqui, com a execução bizarra executada [sem culpa, afinal somente foram muito mal pagos para isso] pelo LandQ Studios [com auxílio do GONZO] chega a ser difícil de mesmo assistir algo com animação comparável a um anime ruim… de dez anos atrás. Afasta espectadores em potencial sim, mesmo se fosse contada aqui a melhor história do mundo.

E como não é o caso, Ozma deve ser simplesmente ignorado em não muito tempo depois da publicação deste artigo, sendo – infelizmente – apenas uma mancha na bela carreira animada de Leiji Matsumoto. O jeito é realmente esperar por Yamato 2199, animação na qual estão investindo um caminhão de dinheiro com um time de produção mais renomado ainda para contar a história mais famosa criada pelo mestre; será que agora vai?

Vinte ou Trinta Anos? Mesmo, Matsumoto?